《幻城》《青云志》后 IP古装剧路在何方?

新浪娱乐讯 日前，一则“赵丽颖[微博]《花千骨》登《纽约时报》”的新闻吸引了不少网友的注意，自傅园慧的“洪荒之力”之后，这部已经播毕一年多的IP古装剧再一次刷了一把余温未了的存在感。那边厢，上周《青云志》和《幻城》先后收官，而曾经排播《古剑奇谭》《花千骨》的湖南卫视两大周播剧场中之一、主打古偶剧的“钻石独播剧场”即将遭遇停播。有专业人士分析，《青云志》和《幻城》这两部大部头剧的收视扑街是“钻石独播剧场”停播的导火索。

短短一年的时间，同样是大制作+强阵容IP古装剧的《幻城》《青云志》为何会与《花千骨》遭遇冰火两重天？新浪娱乐就此发起微博调查，并独家对话一众资深业内人士，探寻今年的IP古装剧相对于去年出了什么问题？对于之后大批IP古装改编剧又有何启示？

认可度降低

从《花千骨》到《幻城》《青云志》 遭遇冰火两重天

2015年暑期，改编自同名小说的古装玄幻剧《花千骨》登陆湖南卫视钻石独播剧场，最终以2.1%的收视率均值，横扫同时期包括黄金档电视剧在内的所有剧场。网络播放量已经突破230亿，位居华语电视剧之首。这部剧还配套手游、网游、周边等衍生产业，由主演担当代言人，制片人唐丽君[微博]透露，其中游戏部分先于剧率先曝光观众们关注的“妖神妆”，“既带动了游戏，也带动了这部剧。”也得益于这部剧，男女主角霍建华和赵丽颖成为目前国内最炙手可热的一线生旦，马可[微博]、徐海乔[微博]等一众新人也开始冒头。

无疑，《花千骨》已经成为现象级IP古装剧。《花千骨》的原著作者兼编剧江晨舟(果果)透露，这部作品创作于2009年，当时IP市场正处在缓慢升温的上升状态，而现在，在中国到处都有人在说IP。《纽约时报》那篇文章也表示，网络小说改编电视剧的《花千骨》的成功，引发了中国影视产业IP古装剧改编热。

不过，同样是“大热IP+众多当红偶像明星+大投资”的后继者《幻城》和《青云志》却遭遇了滑铁卢。《幻城》号称投资了3.3亿，在周播剧场播了3个半月，目前豆瓣评分是3分，截止10月30日收视率均值仅为0.78%。《青云志》传闻投资了2.8亿，豆瓣评分5.7分稍高，同样播了3个半月，但在10月30号收视率以0.265%创历史新低。

不仅仅是收视率，这两部剧的网络热度也远不及去年同期周播的《花千骨》。根据新浪娱乐独家微博调查，相对于《花千骨》在首播期间微博话题讨论次数日均9.7万，阅读数日均7705万，《青云志》的这两个数据分别是5.9万和2325万，《幻城》则分别是6.5万，2487万。《花千骨》在大结局之夜的博文转发数是36.7万，而《青云志》和《幻城》则分别是35.5万和12.5万。此外，《花千骨》在播出期间的百度搜索指数平均值为177.8万，《青云志》和《幻城》则分别为51万和41.4万。

2015年暑期档在湖南卫视钻石周播剧场独播的《花千骨》在一定程度上带动了周日、周一后晚间时段的开机率。如今《幻城》《青云志》却扑街，成为这个以市场采购的强IP古装剧为主、大制作古装剧争抢的剧场停播的导火索。比较之下不得不说，从去年到今年，从《花千骨》到《幻城》《青云志》，在接连两部大型古装IP剧未能达到预期的情况下，整个电视剧市场及行业，对同类型剧的期待值有所下降，而观众对IP改编古装剧的认可度也逐渐在降低。

问题出在哪儿？

改编质量下降 周播、先网后台模式并不成熟

同样是暑期档周播，同样的播出平台，同样是大制作+强阵容的IP古装剧，《幻城》《青云志》为何会与《花千骨》遭遇冰火两重天？相比于去年，今年的IP古装剧到底出了什么问题呢？

1、改编质量下降

剧版《花千骨》高度还原了花千骨、白子画等经典形象，配角虽多，但紧紧围绕主线而行。而且其改编却并未照搬，而是有趋和电视剧特征的调整。比如，原著中画骨夫妇初相逢是在群仙宴上，仙境中的相逢给让画骨之恋多了几分梦幻色彩。但是在剧中第一集，白子画以墨冰的身份帮助小骨脱离危难，俩人的相逢多了几分世俗。但是也正如果果所说，剧版要抓住观众，自然要提前架构主角出场时间，否则剧情推进太缓慢如何吸引观众呢？

相对来说，《青云志》时而过于“遵循原著”，如小说中平铺直叙的剧情推进模式，被沿用到了电视剧中，便少了戏剧张力；时而又得罪书粉，如原本在故事前五分之一处便领便当、成为小凡心中朱砂痣的碧瑶，却硬是挺到了结局。

《幻城》的改编则从一开始就处于劣势，毕竟它是一本253页的小体量意识流式，文字华丽颓靡风但情节单薄，内心独白多过人物台词的小说，要怎样扩充为60集的电视剧？生硬照搬的台词如“尊贵的王子，今天是你一百三十岁的成人礼！”，语言能力退化者如“等我打败你，我就在你面前，要了岚裳公主”等等，也都被群嘲。

2、注水严重

除了制作方的迷信IP，为了在按集卖剧的电视剧市场上赚得满钵，非要将小体量小说改编为情节为重的长篇电视剧，注水严重、节奏拖沓也是《幻城》和《青云志》的改编之殇。

《幻城》到了52集马天宇[微博]才成罹天烬，《青云志》中李易峰[微博]迟迟不变鬼厉，粉丝们心心念念的人气主演经常一掉线就是好几集，但青云峰修水利工程都能修个十几集，各路配角们与故事主线无关的没完没了群戏，更是耗尽了观众们的耐心。

3、制作粗糙

被点赞的《花千骨》当然也存在问题，制片人唐丽君就曾告诉新浪娱乐，她对特效仍心存遗憾，“由于资金问题以及后期制作有些匆忙，确实在特效方面存在一些遗憾。”曾执导过热播的《步步惊心》、《花千骨》、《微微一笑》，同时有备受期待《三生三世十里桃花》、《醉玲珑》待播的导演林玉芬也对新浪娱乐直言，不仅仅是《花千骨》，“缺时间”是国产玄幻剧做特效的共同问题，“国内拿到一个IP，可能因为时间的限制，在一年或者一年半里就必须把这个戏做好，包括后期制作，很多时候是跟时间在比赛。其实《幻城》《青云志》那些制作团队，有一些真的还蛮有水准，我觉得如果时间再多一些，可能会完美一些。”

制作粗糙不仅仅因为缺时间，还因为“缺钱”，或者说“缺人”。《幻城》导演鞠觉亮就曾如是解释为何剧中主演们的戏大量地抠绿幕、用特效，“其实很多戏都会有这个问题，因为演员的档期很难调……假如我今天要去一个景区，那个景区要1个小时的车程，回来1个小时的车程，那就2个小时了。你知道2个小时多少钱吗？现在我们随便一个演员100万一天，两个小时20万。”

人气演员的天价片酬早已不是新鲜话题，而对外宣称3.3亿投资的《幻城》和2.8亿投资的《青云志》将多少钱砸在IP版权和演员片酬上我们无从得知，但由此带来的制作粗糙，相关的吐槽在社交平台上是随处可见。

此外，随着视频网站的引起、海量优质外剧轻易可得的形势下，观众们的审美需求和观剧口味也越来越高，制作粗糙的IP古装剧们也就更加显得辣眼睛了。

4、周播模式、先网后台不成熟

除了制作本身，播出方式也是IP古装剧们的不可承受之轻。

或许是因为2015年《花千骨》的大获成功，湖南卫视周播剧场在2016年暑期一下子拿出《幻城》、《青云志》两部IP古装剧。然而，由于并不是按照“一两集一个故事”的周播剧节奏来拍的，再加上注水严重剧情拖沓，到了中后期提起这两部剧，不少弃剧已久的观众往往惊讶道：“原来还在播？！”

当然，选择周播对于剧方们来说，本来就是古装剧井喷的大背景之下，古装剧在日播黄金档限额的无奈之举。

除了周播剧制作播式的不成熟，自一剧两星，以及人气演员片酬与IP古装剧版权水涨船高之后，电视台已经很难独自消化掉这些大部头剧，于是开始始跟视频网站签署“先网后台”的“不平等条约”。此前，播出《青云志》的视频网站曾称“由于制作进度、卫视排播等因素，应版权方要求”，VIP将暂停更新一周，以与卫视一起迎接大结局，还算是对电视台的妥协。然而显而易见，即便是湖南卫视，也逃不掉因先网后台收视率被稀释的命运。

问路在何方

遵循原著且符合电视剧表达 要创新但价值观不能丢

《幻城》《青云志》的扑街，似乎给IP古装剧们泼了一盆冷水：“大IP+强阵容+大投资”并不是通行证。而前行者们走过的荆棘，或许能让后来者吸取一些教训，将路走得更宽阔。

1、平衡网台播出规则 内容依旧为王

除了《青云志》和《幻城》，据称《如懿传》由腾讯和优酷联合购买，创下了单集900万元的天价。据未经官方宣布的消息，还有《琅琊榜2》的单集800万元，《择天记》的单集750万元，《军师联盟》600万元、《赢天下》800万。最近，业内传闻《孤芳不自赏》更是卖出了单集1000万再破纪录。这些《幻城》《青云志》之后待播的IP古装剧，在市场跟风严重而导致IP古装剧同质化竞争严重以及日播黄金档配额有限的情况下，想必还将有选择周播和先网后台者。最终会呈现出一个怎样的播出效果，也让人难以预料。

那么卫视的收视率如何保证？针对IP古装剧跟风严重的市场状况，制片人唐丽君很担忧，“中国人的从众心理加上市场反应总是滞后的，一个什么剧火了就一窝蜂而上，真的能把它做烂做死了，这个是很成问题的。我们还是要推动类型化，而且要做充分的市场调查，这类题材的市场空间究竟有多少？”

而新浪娱乐认为，在如此过溢的IP古装剧市场，既然选择周播和先网后台是趋势，那么还需要不断尝试，并建立更好、更完善的会员制规则，规范市场准入条件，平衡传统卫视平台与视频网站之间的播出规则，从而促进行业良性发展。

当然，内容为王是不变准则。曾担心《花千骨》周播会导致热度上不来的林玉芬导演就认为，周播行不行得通不能一概而论，而《花千骨》胜在“天时地利人和”，“因为故事本身、演员配置，还有美术、造型各方面都让观众觉得很耳目一新，比如启用了一些新演员，马可扮演的杀千陌突然杀出来就让观众觉得很特别。再加上小说有一定的粉丝群和口碑，甚至大家还说‘等一个星期好辛苦’之类的。”

2、改编遵循原著 但也要创新

狭路相逢之下，善用但不迷信IP，在改编上既遵循原著精神，但不生搬硬套、重新构建符合电视剧表达的剧情更是至关重要。即便是《花千骨》在创作时期，其编剧饶俊就曾透露大年三十有粉丝在其微博底下点蜡——做到书粉要求的高还原度不是件容易的事情。

而把文字进行影像化，除了满足书粉，更要面向普通电视剧观众。由原著作者海晏担纲编剧的《琅琊榜》，对小说情节也没有一味遵循“原文再现”，舍弃了约20%的书中细节，并强化了书中一笔带过的感情戏。据林玉芬透露，《花千骨》原班幕后打造的《醉玲珑》的改编，也放弃了略过时的穿越情节，而在更有新意的“双时空”概念上去创新。

创新不仅仅是在改编上，还应该在审美上。制片人唐丽君就认为，《花千骨》成功离不开其中国水墨画的唯美画风，她的新作《玲珑醉》也并未打算重复自己，而主打东方油画风，希望新剧对观众来说能有新鲜感和新的审美辨识度。

当然，并非所有的“创新”都是被接受的，谈及一些有意创新但失败的古装IP剧，林玉芬导演直言，“创新不仅只是意念、概念上的东西，大家创新以为就是可以天马行空，但戏剧有戏剧的结构，它有一定的理念所以人物的设定是不能违背的，一定要有人物才能有故事。”

3、传统不能丢 从价值观上与观众沟通

当然，创新之上有一个大原则不能变，那就是对传统价值观的遵循。在与新浪娱乐的对话中，导演林玉芬也强调，“传统的东西不能丢。”

“所有东西都有方圆，都有规则。其实我觉得中国自古以来有很多很好的东西，包括我们的道德，我们的价值观，但是我们都丢了。当然我们也不是去说教，小朋友你应该这样那样，但我们应该通过电视剧让他们领略到“兄友弟恭”这些传统的好东西”，林玉芬感慨。

《琅琊榜》的制片人侯鸿亮[微博]在《琅琊榜》播出前，也曾对媒体表示，自己之所以格外期待《琅琊榜》的播出，也正是因为剧中的价值观体现，正能量，无论兄弟情义，爱情，抑或是亲情，包括善恶之分等等，都是自己和主创团队非常想传递给观众的，代表着自己作为创作者的核心价值观。

《花千骨》、《醉玲珑》的制片人唐丽君也看重作品的价值观，她认为对于一部电视剧来说，正能量的三观或者说正确的价值观是最重要的，“我觉得现在我们的年轻人生活工作压力也很大，有时候会陷入一种恐慌。他们可能从剧中、电影当中来汲取营养、获得快感。如果三观不正，我觉得这些对年轻人真的是会有影响的。”(叶子/文)