新民晚报：年轻明星转型当制片前景并非光明

经过《宫》的升华、《如意》的历练及多部影视剧的“耳濡目染”，原先的新人杨幂(微博)已按耐不住心中的冲动，准备要当青春题材剧《中国女孩》的制片人，原先“峰幂”组合的另一主角冯绍峰(微博)也传出消息，转向幕后挑起了《兰陵王》一剧制片。而杨幂的明星情侣刘恺威(微博)也在筹拍新剧《盛夏晚晴天》。杨幂、刘恺威、冯绍峰等年轻明星悄悄转型，这只是目前整个影视圈流行的明星争当制片人热的一个缩影。

当制片并不轻松

在此之前，当上影视剧制片人的明星有： 姜文、张国立、柳云龙(微博)、徐静蕾、章子怡(微博)、范冰冰、李冰冰(微博)、林心如(微博)、俞飞鸿等。近年来，有越来越多的明星不满足于仅仅亮相于荧屏和银幕，纷纷转向幕后当制片人、甚至导演。在火爆荧屏的《北京爱情故事》中，明星陈思成(微博)不仅身兼编剧、导演、主演三职，另一位明星李晨(微博)挂上了制片人的头衔。明星张嘉译也在一边主演和一边监制电视剧《悬崖》中不亦乐乎。叶璇(微博)自去年《第九个寡妇》首当制片人后，近日又以制片人身份亮相新剧《雅典娜女神》发布会。佟大为(微博)妻子、女演员关悦(微博)宣布要当制片人，她刚制作完电视剧《囧人的幸福生活》。刘涛(微博)也和秦海璐(微博)成立了影视公司，自己担任制片人的两部电视剧和两部电影正在酝酿之中。明星胡兵(微博)也透露，要制作“真情”系列影视剧。

实际上，真正要当好制片人并非易事，找故事、买版权、改剧本、选导演、定演员、做预算、挑外景、盖基地、查财务、抓周期、搞推广……最终还要对整部戏的艺术质量负责，实在是不轻松的。既然如此辛苦，为何还有这么多明星跃跃欲试呢？

扩大影视话语权

据了解，明星纷纷转向幕后当上制片人，其实是明星扩大自己在影视圈话语权的一种现象。由于近年来明星片酬疯涨，肥了不少明星的腰包，大大有钱的明星们耐不住寂寞，投资当“老板”就是一种不错的选择。大部分明星制片人都会参与卖片分成，虽然明星的分成比例属于商业秘密，但主演加上其“投资客”的身份，当上制片人的回报绝对会超过片酬。

让明星感觉更好的是，一旦当上制片人，其话语权大大增强，在剧组可一言九鼎，修改剧本，随意加戏，都顺理成章，谁也不会指责其为“戏霸”。如林心如当上了《倾世皇妃》的制片人，不仅成了倾国倾城的“天下第一美女”，霍建华、严宽(微博)等大帅哥都在剧中为她痴迷。她自豪地说，“我的戏我做主，想找谁合作就找谁，剧本想怎么写就怎么写，很过瘾。”明星爱戴(微博)说：“很多演员到幕后都是享受一种完成自己梦想的控制欲，那种说话算话的感觉之前从未有过。”再说，一些靠脸蛋吃饭的明星当青春不再时，尝试转行当“老板”，也是着眼长远的“未雨绸缪”。

前景并非很光明

其实，明星当制片前景并非一片光明。制片人马中骏说：“不可能每个转型的明星都像姜文那么成功。虽然制片人不设门槛，但想做成功制片人的明星们还是应该拿姜文作为标杆来衡量一下自己。”《士兵突击》制片人吴毅也大泼冷水：“明星做制片人不应该成为趋势。现在是谁有了钱都能来做制片，我觉得还是应该由专业的人来做专业的事。”其实，影视制片人专业知识很强，不少年轻明星既无经验又没能力，会导致外行领导内行。更重要的是，制片人要全面负责，事无巨细，样样操心，而不少明星忙忙碌碌，根本没有时间和精力。

况且，明星一旦占有更大话语权后，也会有负面影响。票房和口碑都不佳的《东风·雨》就是一例，柳云龙身兼自制、自导、自演多重身份，使他与其他演员戏份失衡，被不少观众认为这是“自恋”。尽管刘德华的一部《桃姐》赚得盆满钵满，但他当老板的一路经历却很“惨”，他投资并参演的《九二神雕侠侣》《战神传说》《天长地久》《天与地》连续四部电影票房不佳，其天幕电影公司1995年亏损额达4500万元港币，差点破产。付出“学费”后，他才以《江湖》《疯狂的石头》《兄弟之生死同盟》等片逐渐恢复元气。

首席记者 俞亮鑫