王洛勇为演诸葛亮变"数字先生" 自言更像司马懿

新浪娱乐讯   或许是对《虎啸龙吟》中诸葛亮的印象太深，面对王洛勇[微博]的滔滔不绝，感觉既陌生又新鲜，但下一秒又会被他的风趣深深吸引，聊到激动时，他会念诸葛亮的台词、还原司机们下棋的小争执，甚至双手迅速飞舞来模仿飞机内部零件的运转……

本就是科班出身，加之在百老汇有过多年的演出经验，如今回国还在母校办学育人，无论是他的经验还是能力都有目共睹，这般幽默的谈笑风生似乎也与“老戏骨”的身份十分吻合。不过，对话中他却表示，“老江湖”如他，在接到诸葛亮这个角色时也会焦虑不安，甚至在开播的前4天用给学生指导毕业大戏来分散注意力。原本与吴秀波[微博]在昏暗的停车场中对谈后，约定好会出演一对兄弟，可当他接到电话知道要演诸葛亮时就懵了，甚至还在想诸葛亮的弟弟是谁，吴秀波演司马懿又是唱的哪出？得知来龙去脉后，他又迅速陷入了寻找角色感觉的焦虑中，“这么多年都是在国外演戏，回国后拍戏也基本是研读剧本相关材料，三国这段历史还真没好好读过，加上诸葛亮在很多人的心中都是唯一，进组后这种恐惧就更具体了，找不到导演要求诸葛亮的那种宁静致远的状态。”

好在通告安排先拍上方谷的对战戏份，这让王洛勇有了足够的时间准备后面的文戏，直到他看到片场的司机们因为下棋争吵时突然豁然开朗，“等着的人不停催，围观的人起哄，正要落子的人举棋不定，面临外界的压迫且急切想赢的时候，他整个人的节奏反而很慢，这就突然让我意识到，人心里没事时动作就很快，凡是碰到大事就会相对平静。”不仅如此，为了演出诸葛亮老谋深算的过程，王洛勇会从角色的角度出发，罗列人物心理变化过程，具体拍摄时，还变成了“数字先生”，“我基本每次拍都要给自己随机出算术题，比如喊完‘马谡’，心里问自己47x42等于多少，等把题算完了再说话，这样的话，眼睛的转动就很正常，而如果把已经思考完的事情说出来，人就是一个已知的状态，不自然。”

空城计的桥段堪称《虎啸龙吟》一大经典，但拍摄时这也是最大的难题，吴秀波希望让司马懿与诸葛亮会面，如何巧妙将二人同框让全剧组人陷入冥思苦想，直到最后想到用神交的形式来展现，大家雀跃着迅速完成了拍摄，“那场戏是我这个角色最后的部分，拍完后张永新导演很高兴，秀波直接跑过来抱住我，可是他穿的是盔甲，我穿着绸子，他的手抠着我的肉，可以感觉到，他千言万语汇于这么一抓呀！”

王洛勇还透露与吴秀波互相倾心对方的角色，“拍戏拍到一半，秀波说：哎呀，哥哥，我想演诸葛亮！我说那就换呗！但想到已经拍了那么多没办法了。”美国求学期间，王洛勇曾送过报纸、开过卡车、运过货物、带过孩子、给病残老人洗过澡，用他自己的话说，就是“蹭着地皮干活，就连去餐馆洗碗都是好工作了，这一点我跟司马懿还挺像的。”

如今，《虎啸龙吟》收官在即，吴秀波倾注了大量心血，主演们全力配合，但再高的口碑似乎都让它离“爆款”还差了点火候，对此，王洛勇直言没什么好可惜，毕竟大环境还有待改善，“在大家都乱炒作的时候，这部戏脚踏实地，即便10年后再看，也不会被后悔曾经的参与。大环境不必担心，会逐渐进入分化阶段，我们要有耐心等市场去自我调整。”至于一些不良现象，王洛勇直言靠着耍帅的表演不能长久，希望永远被观众喜欢是病态思维，而与其抱怨不如有所行动，所以希望通过自己办学，培养出一批业务能力强、信心、勇敢的新人，为改善中国影视剧产业做出一点贡献。

看司机下棋找到诸葛亮状态：越有大事表面越平静

Q：参演《虎啸龙吟》之前，与吴秀波有怎样的渊源吗？

王洛勇：因为屋里的一帮哥们都在抽烟，我们俩不抽，于是就跟吴秀波在停车场有过十几分钟的谈话，当时很黑，看不清脸，但就是天南海北的聊天，临分开时他说我们俩应该合作一下，比如演同父异母或同母异父的兄弟俩，我说好啊！后来真的接到了电话，特别开心，但问到演谁时，却告诉我演诸葛亮，我就想，诸葛亮的弟弟是谁啊？秀波演司马懿的话，这俩人怎么会成为兄弟？直到后来才知道，我们当时说的项目暂时放下了，准备拍这个。我没请他吃饭，也没送礼敬酒，但还是能得到这个角色，让我想起了当时在美国求学时，总去酒吧交朋友被老师批评的事情，他告诉我在那聊些无关痛痒的话题交不到朋友，只有有信仰、有理想，朋友自然会出现。而我和秀波一聊天就感觉能说到一起，感谢他的同时，也觉得可能我们的一些想法是想通的。

Q：三国题材的影视剧已经很多了，再诠释这种家喻户晓的人物会不会压力很大？

王洛勇：挺怵的，而且拍戏过程中一直有，只不过程度不一。开始是怕自己演不好，这么多年都是在国外演戏，回国后拍戏也基本是研读剧本相关材料，三国这段历史还真没好好读过，加上诸葛亮在很多人的心中都是唯一，进组后这种恐惧就更具体了，找不到导演要求诸葛亮的那种宁静致远的状态。后来拍摄时间特别好，先拍上方谷的战争戏，也相当于给了我一些时间去恶补后面的文戏，就像做数学题演算的过程。

Q：当时是在哪一个瞬间让您有豁然开朗的感觉的？

王洛勇：只能先从呼吸、动作的节奏上找，但后来看到片场的一些司机下棋，等着的人不停催：怎么滴，快点儿吧，要等天黑吗，快走啊？围观的人起哄： 快点啊，又不是赢天赢地。正要落子的人虽然说着“知道”但扔举棋不定，面临外界的压迫且急切想赢的时候，他整个人的节奏反而很慢，这就突然让我意识到，人心里没事时动作就很快，凡是碰到大事，越想做好的人越不外露，就会相对平静。

Q：剧本和剧情往往都是已知的，但诸葛亮每次都是深思熟虑，这一个细节是如何把握的？

王洛勇：需要把预感从表演中拿掉，就像郑板桥画画，远看是竹，近看是竹，拿起笔来，似竹非竹，正要落笔，不知竹。拍摄时，每一次我都会把要说的词缕得一清二楚，比如答应先帝兴复汉室，那么眼前这场战役就是重要的步骤，那为了打赢还要有第一、二、三、四方案。另外，我基本每次拍都要给自己随机出算术题，比如喊完“马谡”，心里问自己47x42等于多少，等把题算完了再说话，这样的话，眼睛的转动就很正常，而如果把已经思考完的事情说出来，人就是一个已知的状态，不自然。

Q：接到没把握的角色后，有人迫不及待知道观众评价，有人则想看又不敢看，开播之前您是怎样的状态？

王洛勇：好几个朋友发短信说：你什么时候演的诸葛亮你咋不说！我说：哪敢啊，万一演砸了呢！其实之前心里一直不自信，而且我是开播4天后才看的，当时正在给上戏的毕业班排毕业大戏，这也是个很好的理由转移我的注意力。但话说回来，之前看了宣传片，对画质、剧情、表现等都很有信心，算是近期还蛮不错的一个戏吧。

空城计难倒全剧组：拍完后秀波激动抱住我

Q：很多观众都觉得《虎啸龙吟》中的诸葛亮没有以往的仙气，反而很像普通人，您如何看待这种评价？

王洛勇：这不是我要这样演的呀，而是《出师表》这么写的，“臣本布衣，躬耕于南阳，苟全性命于乱世之间，先帝不以臣卑鄙……” 诸葛亮不是皇家血脉，只是一介布衣，接地气是不容争辩的，而且他是靠自己的努力脱颖而出，同时又不贪，一心兴复汉室。一个人如果不觉得自己伟大，别人觉得他伟大，这就对了，要是他自己也觉得伟大就有病了。

Q：之前辟邪暗示司马懿给好处时，司马懿拒绝了，您又提到诸葛亮不贪，那如何理解这两个人的“不贪”？

王洛勇：诸葛亮的生活比较自由，自己选择的读书、种地、自食其力，有一个对先帝的允诺，有对蜀国的希望，知道百姓需要安宁，于是压力特别大，时时刻刻都献给了这份事业。司马懿则是经历坎坷，卧薪尝胆多年，生活扭曲，如果是早期，他可能会给辟邪钱，但现在要养孩子养家，所以他不给，同时，也因为他的本质和理想，也不会给。总之，两个人都忠贞不渝，但诸葛亮把刘婵当儿子，没有私欲，他更神，而司马懿更人。

Q：按您这样说，演诸葛亮时都很忐忑，那假如让您演司马懿会不会更焦虑？

王洛勇：拍戏拍到一半，秀波说：哎呀，哥哥，我想演诸葛亮！我说那就换呗！但想到已经拍了那么多没办法了。美国求学期间，我送过报纸、开过卡车、运过货物、带过孩子、给病残老人洗澡，就是蹭着地皮干活，就连去餐馆洗碗都是好工作了，这一点我跟司马懿还挺像的。当然，演员身上的七情六欲也会在角色中留下影子，比如我演诸葛亮也会想起小时学京剧的经历，那个毅力是相通的，又或者学英语时扔了无数次字典，再也不想学了，但过后还是得捡回来继续学。

Q：空城计的桥段被很多观众称赞，当时拍摄时是怎样的情况？

王洛勇：其实很长一段时间都拍不下去，既要满足《三国志》，又要心怀《三国演义》的粉丝，于是必须相想出另外一种方案，而且秀波说不管什么方案，我们必须得有见面的戏。后来每天都拍戏，但大家也一直在讨论，直到想出了神交的这个点子，拿给编剧常江后也很快变成了剧本，稍微一调整就拍了，词都不用背，而是自己往嘴里钻。既有诸葛亮面对十万大军还敢抱琴露面的不合理，也有他分析司马懿不会轻易进城，否则可能死得跟快的过程，最后两个人都照顾到了，于是手舞足蹈就拍了。这个过程中，导演对历史很熟，像个活字典，吴秀波身为制片人肯定有话语权，改剧本也很顺利，加上我对戏剧的接触面也算广，几个人天时地利人和。

Q：当时拍完效果如何？

王洛勇：那场戏是我这个角色最后的部分，拍完后张永新导演很高兴，秀波直接跑过来抱住我，可是他穿的是盔甲，我穿着绸子，他的手抠着我的肉，可以感觉到，他千言万语汇于这么一抓呀！

看淡人气流量：希望观众永远被喜欢是病态思维

Q：虽然这部剧品质很高，观众口碑也不错，但离爆款还是有一段距离，您会不会觉得可惜？

王洛勇：已经太长时间不这么拍戏了，大部分靠炒作，不然明天你试试，说王洛勇盗窃，这个戏绝对火爆，信不信？但就在大家都乱炒作的时候，这部戏脚踏实地，即便10年后再看，也不会被后悔曾经的参与。我觉得这是一个中国文化作品和文化制作团队应该思考的问题。

Q：《军师联盟》中是于和伟[微博]走红，这部剧是您比较圈粉，现在有没有越来越多的剧本找过来？

王洛勇：从观众反馈和点评的确发现，这是近几年来我演的最受关注的戏，《焦裕禄》的观众是中老年观众，因为他们都走过那个年代，《东北抗日联军》是东北地区的观众觉得亲切，《杨贵妃秘史》中的李白有可能是文人有兴趣，但都是集中于某一个领域，只有诸葛亮的受众这么广，尤其是年轻人很关注，作为演员当然偷着乐，起码觉得OK了。前两天还有人打电话想请我演一个古代的皇帝，还有个戏说是3月要开拍了，包括代言等等，这些都多少根诸葛亮有些关系吧。但在我看来，演员最幸福的时候就是做有质量的作品，从而使个人能力提高，以前我总在中西方文化里跑，但这次终于在国产剧中找到了自信。

Q：在演戏时您会有一些自己的习惯吗？会不会一起影响周围的人？

王洛勇：我回国第一年就教了胡歌[微博]、袁弘[微博]他们，当时他们9月份入学，我就提醒学生们一定要注意个人卫生，这个是在美国学表演时学来的，很多美国演员上完形体课，第一件事就是洗澡，整理好了才会来排练，相当于把自己当做一份礼物先给对方了。所以后来回国演《简爱》的时候，我就给所有人买了牙膏牙刷，毕竟这个戏需要大家掏心掏肺，谁会愿意对方带着蒜味、芹菜味来排练，而保持个人卫生也是对别人最好的尊重。

Q：虽然这部剧品质不错，但身处娱乐圈难免踩雷，您有过类似的遭遇吗？

王洛勇：像《虎啸龙吟》这种戏可遇不可求，能够促进观众文明意识的作品我更喜欢。如果是昧着良心、道德混淆，看完了让迷惑的人想自杀的戏，以后可能会越来越少。还是需要善意和耐心，文艺界有各种问题，与其骂，不如去办学，帮助文艺界培养下一代能说双语的演员。

Q：如今人气高涨了，会不会有那么一刻想要做一些妥协来迎合外界？

王洛勇：不可能。青出于蓝胜于蓝，这是规律。希望观众永远喜欢我，这是病态思维，有人喜欢你这是缘分，不在宣传期人气下滑了，干嘛死乞白赖让别人喜欢？一个演员再牛，脱离集体和作品，什么都不是。我们应该为自己心里的信念和标准而活，而不是讨好的活着。比如刘涛[微博]之前超期了，但她依然认真的完成了所有的工作。再比如我，我也会拍完戏去美国拍个电影，考虑一下挣钱的问题，我不觉得这个投机，而是说既要现实也要理想，但标准不会变。

Q：在您看来，如今演员的表演上，目前有哪些趋势值得注意？

王洛勇：一些摆pose和卖帅的表演，因为他潜台词从头到尾都在说：你看我的鼻子多挺！皮肤、面部、眉毛、眼睛都在展览，这叫自我欣赏，所以这些表演都是病态的。

Q：您觉得看待这些问题？

王洛勇：你看现在备受媒体宠爱的艺人的子女，他们一定不会让孩子走这样的路，而是希望他们有真才实学，能够得到最好的教育，我不相信这些人会对孩子说，以后见着谁你就骗谁。所以说文明是需要时间的，而像行业对《虎啸龙吟》这样的作品的拥抱，也将是中国以后逐渐普遍的现象。另外，文艺界的行规标准是什么？就像播音需要上岗证一样不就好了？归根结底，我们不能简单的用情绪化的方式去演，有好的政策督促好的行为产生，比如现在很多人不注意，但我就告诉我的学生，如果有一天你拍戏带助理我就揍你，虽然是玩笑，但态度是认真的。（热水少年/文）