水墨画泰斗吴立民创作《武夷山居图》 点赞清新福建

原标题：水墨画泰斗吴立民创作《武夷山居图》 点赞清新福建

图：中国水墨画泰斗吴立民和他创作的《武夷山居图》（摄影？黄坚）

图：13.7米长的《武夷山居图》，倾注了吴立民老先生对福建山水的热爱和赞美。（摄影？黄坚）

“武夷山峰奇，水奇，溪幽，另外有一种朦朦胧胧的美感。这里的山山水水很纯，很真，没有工业时代的各种烙印。自由呼吸的空气已经很难找到，在武夷山让我领略到了，这让我很感动。感受这些原生态的山水，让我仿佛回到了解放初儿童时代梦里的风景。”年近八十的中国水墨画泰斗吴立民老先生动情的讲述着今年八月份游走武夷山的那种激动和爱恋。

在武夷山游走十天后，吴立民决定驻地德化进行创作，把对武夷山的原生态和幽静，全部倾注到他的水墨世界。在贝多芬和柴可夫斯基的音乐悠扬中，吴立民一气呵成，创作出13.7米的水墨画长卷《武夷山居图》。吴立民对记者说，以前一直认为福建很边缘，对福建风土人情没有什么概念。这次来到福建，来到武夷山，发现福建的山山水水比浙江好太多倍了。福建当地的风俗人情保存的很好，老百姓很淳厚。来到武夷山，上至天，下至地，都很美，很有韵味。来到这里，我很幸福。

13.7米的水墨画长卷《武夷山居图》主要通过四大部分来表达。第一部分是武夷山水的源头，第二部分是南平的风土人情，第三部分进入武夷山大红袍景区，第四部分则是武夷山九曲溪、天游峰等主风景区。整幅长卷如诗如画，抑扬顿挫，犹如美妙的交响乐曲，音符和谐跳动，无尽韵味令人遐想。

吴立民说：“一幅成功的山水画卷，做到气韵生动，必须具备‘可游、可观、可居’三要素。一幅山水作品在你面前，可以试想下自己，如果进入这幅山水画里面，是不是游玩起来很舒畅？周边的风景观赏起来，是不是让你很放松很陶醉？试想自己在这幅画里面搭建一个房子，住起来是不是很悠闲，很宁静？如果都达到了，那这幅山水画就是佳作。如果没有达到，那这幅作品就是穷山恶水，没法给人美的享受。我相信，在《武夷山居图》任何一个地方搭建一个小房子住，你都会觉得是一件很美的事情，是一件很幸福的事情。”

记者问吴立民老先生，创作这幅《武夷山居图》有何寄托？

吴立民说到：“雁过留影，水过留迹，人故留心。人不是单纯的靠物质而生活，主要是靠精神来寄托。我想把过去对古人的笔墨，和我自己心里的笔墨，通过长卷画创作表现出来。我创作的这幅《武夷山居图》，希望把对福建山山水水美好的精神享受，寄托在里面。也希望所有看到这幅山水画的观众，也有这种美好的精神享受。一个人活在世上，还有精神信仰，千万不能人云亦云的活着，要敢于叛逆，敢于创新。评判一件事务，多想想为什么？一团和气没法产生好的作品。我们必须创作出新的东西，来弥补古人不足的部分。”

记者问吴立民老先生，对元朝画家黄公望的《富春山居图》有何见解？

吴老说到：“黄公望的《富春山居图》原图我有看过，其中一小部分在大陆，大部分在台北故宫。关于《富春山居图》，有三点让我觉得不够好。第一，对于春色的那种朝阳，那种富美，表现不够；第二，整幅作品，比较荒凉，富春的美好意境表现不够。第三，《富春山居图》中那种美的享受，心灵的愉悦没有达到。这幅画，从整体上来看，是一幅失败的作品。”

艺术家要把最难表现的东西奉献给观众，才是有本领的艺术家。观众都能做到的，那要艺术家做什么用。艺术是矛盾的统一，艺术是自我同环境、同历史、同生活的时代的一种交流与对抗，而后达成的和谐统一。

吴立民说：“大自然是我最好的老师。大自然千变万化，我们的感悟常也……。”

图：吴立民说，我要把对福建的山水感情，融入到我的长卷画里。（摄影？黄坚）

记者想到庄子《知北游》里的一句话：“天地有大美而不言”。天地具有全面、足够、宏大的美德与美丽，却从来没有什么自我表述。读庄谈庄，同时欣赏《武夷山居图》，的确让我体会到神游山水的激情和风度，没有足够的陶醉与向往，怎么可能体悟这种水墨风采的大道呢。

据记者了解，这幅《武夷山居图》将会在全国巡展。届时，广大的艺术爱好者将能够欣赏到水墨画泰斗吴立民的大美武夷山。（记者？黄坚？福建德化报道）

吴立民简介——

吴立民，中国水墨画泰斗，自号顽石、顽翁，别署耕月斋主。1939年生于浙江台州，国家一级美术师，曾师从西泠印社执事阮性山。吴立民经历曲折丰富，生性乐观豁达，走遍祖国大江南北，几十年如一日沉迷于自然山水与笔墨山水的对话交融，厚积薄发。其作品技法精湛、恢弘大气、尤善用水；风格野逸雄强，自由率性，典雅浑厚，充满生命情怀和音乐律动，画界称之为“非常水墨、野山逸水”。曾在中国美术学院美术馆、美术报美术馆、北京大学百年纪念大讲堂、浙江图书馆等地举办过个人画展。18米长卷《楠溪江景图》参加中法建交60周年《卢浮宫》画展。